
Moroz
Framed Dusk
€65
Impressões de arte autografadas — enviadas para toda a Europa e para os EUA, entrega gratuita da UE acima de €175
Wabi-sabi calma
O Japandi está entre o wabi-sabi japonês e a função escandinava: neutros quentes em vez de frios, materiais naturais, assimetria e forte preferência por um objeto considerado em vez de vários. A arte escolhida para ela tende a compartilhar esses instintos — um único tema, um espaço generoso ao redor e nada que competia com a textura do ambiente.
Garças em um galho, uma pegada se dissolvendo sob uma onda, uma vista emoldurada por uma janela, dois cisnes em águas paradas. Trabalho tranquilo, de tom quente, com espaço para respirar, assinada à mão e enviado sem moldura.
17 obras, com preços entre 65€ e 295€, para espaços Japandi — um tema mantido fora do centro com um grande espaço vazio à volta, no registo neutro e quente em que o estilo assenta. Como o vazio faz parte da composição, encaixam bem em tamanhos maiores sem sobrecarregar a divisão.
Os dois estilos compartilham uma disciplina — poucos objetos, materiais naturais, nada decorativo por si só — e divergem em temperatura. Enquanto o design escandinavo é frio e brilhante, o Japandi é quente e baixo: barro, linho não branqueado, madeira envelhecida, verdes e marrons suaves. Arte que combina com um não combina automaticamente com o outro.
Wabi-sabi fornece a outra metade. O estilo valoriza o imperfeito, o desgastado e o incompleto, o que na prática significa que uma imagem de uma coisa observada vence pacientemente uma imagem de muitas coisas bem organizadas. Todas 17 obras aqui foram escolhidas com base nisso.
Veja o que essa edição tem em comum: uma garça parada em um rio, dois cisnes em águas calmas, uma única pegada se dissolvendo sob uma onda, uma vista emoldurada por uma janela. Um sujeito, mantido fora do centro do lugar, com uma grande área silenciosa sem fazer nada. Essa área vazia não é espaço desperdiçado — nessa tradição, é a composição.
É também por isso que as salas Japandi podem tirar uma letra grande sem parecer lotadas. Escale a peça até a parede como normalmente faria, mas escolha uma imagem cujo tema ocupe uma pequena fração dela. Uma imagem movimentada do mesmo tamanho fará o cômodo parecer menor, não maior.
Madeiras quentes — carvalho, freixo, nogueira com acabamento fosco — ou uma moldura preta simples com um tapete largo off-white. Cinzas frios e brancos vibrantes e intensos pertencem à versão escandinava dessa paleta e ficam um pouco afastados dos tons de argila e linho ao redor. Os tamanhos nesta edição são executados 40×30 – 60×40 cm.
Evite a parede da galeria. Uma grade de seis quadros é a forma mais confiável de perder uma sala Japandi: o estilo é construído sobre um objeto considerado com espaço ao redor, e um cluster é lido como acumulação. Pendure uma peça, ou duas, bem separadas em paredes diferentes. Cada um tem uma edição limitada de 25, assinados à mão e enviados sem moldura e enrolados, com preço €65–€295.
Um sujeito, mantido fora do centro, com uma grande área silenciosa ao redor — uma garça em um galho, água parada, um rastro deixado na areia. Nessa tradição, a área vazia é a composição, e não o fundo, e todas as obras 17 aqui são construídas dessa forma.
Temperatura. Os dois estilos compartilham a mesma disciplina — poucos objetos, materiais naturais, nada puramente decorativo — mas o escandinavo é fresco e brilhante, enquanto o japonés é quente e baixo, em argila, linho e madeira envelhecida. Uma impressão monocromática marcante que combina com um pode parecer clínico no outro.
Sim, desde que o sujeito ocupe uma pequena fração do quadro. Como a área vazia faz parte da composição, uma grande impressão de um pequeno sujeito abre uma sala. Uma imagem movimentada no mesmo tamanho faz o oposto e faz o ambiente parecer menor.
Não — é a forma mais confiável de perder o estilo. O Japandi é construído sobre um objeto considerado com espaço ao redor, então um conjunto de quadros se lê como acumulação. Pendure uma peça por parede e coloque a segunda peça onde ela seja vista de uma posição diferente na sala.
Sim. Cada obra nesta edição é uma edição limitada de 25 exemplares, assinada à mão pelo artista que a fez, geralmente no verso para que a assinatura não concorra com a imagem depois de emoldurada.
Cada impressão é enviada em um tubo de proteção vindo da Holanda, enviada em 1 a 2 dias úteis. A entrega custa €8 dentro da Holanda, €18 em toda a União Europeia, €30 para o Reino Unido, Suíça, Noruega e Islândia, €55 para os Estados Unidos, €80 para os Estados do Golfo e €95 para o Leste e Sudeste Asiático. Pedidos acima de €175 são enviados gratuitamente dentro da Holanda e da União Europeia.
Sim — você pode devolver uma impressão sem moldura em condição original dentro de 14 dias após a entrega para reembolso no método de pagamento original. As cópias são enviadas sem moldura, então, desde que não tenham sido montadas ou aparadas, podem voltar.